Cécile Plaisance

Cécile Plaisance es una fotógrafa francesa reconocida por su fotografía lenticular y como defensora de los derechos de la mujer de cualquier país o sociedad. Considera que todas las mujeres deberían ser libres tanto con la utilización de sus cuerpos como en sus acciones. En su web en una entrevista que le realizaron dijo:

“No puedo entender la idea de que una mujer bajo burka esté completamente de acuerdo con esta situación.[…] Creo que hay que afirmar la sexualidad, hay que dejar de estar sujetos al control de los hombres que lo controlan todo y consideran a las mujeres como objetos sexuales. La mujer debe liberarse…”

Cécile Plaisance

Sus modelos bien sean barbies o mujeres miran directamente a la cámara empoderadas, reclamando sus derechos de mujer occidental, ama de casa o ejecutiva y a la vez mostrando su sensualidad y erotismo.

El arte de Cécile Plaisance provoca a través del humor y la crítica social. Muestra el lado oculto de la mujer. Busca elevar a la mujer como ídolo con los desafíos a los que se enfrenta cada día defendiendo sus derechos, su libertad o deseos.

Los colores son muy brillantes y sus composiciones suelen ser intrigantes aunque en su caso es reconocida mundialmente por utilizar a la muñeca Barbie en sus fotografías cómo modelo.

¿Porque utiliza a la muñeca Barbie y a modelos?

En sus inicios utilizó la muñeca Barbie, un ícono de la sociedad que refleja el tipo de mujer que quería el hombre perteneciente a una sociedad machista. La vistió y desvistió de forma elegante y sensual en homenaje al gran fotógrafo de moda Helmut Newton.

Las mujeres en las fotografías de Cécile Plaisance son el centro de su trabajo artístico. Desnuda a la mujer apoyando los desafíos que cada día debe defender para conseguir sus derechos, deseos y libertad de acción. Muestra a una mujer que sin importar condición, etnia o trabajo desea vivir plenamente su vida multifacética. Le inspira la gracia, belleza y sensualidad de las pin-ups de Mel Ramos que durante más e 100 años han seducida con su mirada, porte e inaccesibilidad que emanan. La desnudez es igual a libertad e igualdad entre el hombre y la mujer.

Realización de su obra:

Cada imagen que realiza con la muñeca Barbie requiere de más de 50 horas de trabajo incluyendo: preparación, peluquería, maquillaje, luces, post producción… Luego utiliza lentes lenticulares, superposición de imágenes para conseguir el efecto de vestido o desnuda dependiendo del ángulo del que se mire la foto.

La fotografía lenticular es una técnica de sobre-posición de lentes especiales para crear fotografías que dependiendo del ángulo del que se mire vemos imágenes cambiantes o diferentes. Es un proceso que utiliza diferentes pasos de producción en las que se encuentra la elección y posicionamiento de las lentes, un proceso digital con efecto de película o CTP y la impresión.

En las fotografías que expone la galería In Arte Veritas en Valencia (España) en colaboración con «PhotoValencia», podemos contemplar varias fotos de la serie «Fuck the rules» («Romper las reglas»). En ellas vemos a una modelo vestida con burka, hábito u otro elemento de vestir relacionado con la religión y que dependiendo del ángulo en el cuál miremos está desnuda o vestida de forma sensual o siendo madre.

La definen cómo una fotógrafa lenticular “Switch”(término acuñado por Eugen Bleuler: un fenómeno en el que una percepción normal anormal se une a una accesoria en el mismo campo sensorial o en otro).

Se puede observar en sus fotografías las influencias del:

Arte Pop:

Roy Lichtenstein (pintor estadounidense de arte pop, artista gráfico y escultor. Conocido en el mundo del cómic por su personaje WHAAM. Su característica técnica imitaba los puntos benday, un proceso de impresión industrial usado en los cómics que, a base de pequeños círculos coloreados, representaba las variaciones cromáticas de una manera muy esquemática.) ,

Julian Opie ( es un artista visual que forma parte del movimiento de la Nueva Escultura Británica. Su obra consiste en la reducción (por ordenador) de fotografías para convertirlas en reproducciones figurativas.)

Keith Haring (artista y activista social de la generación pop y la cultura callejera de la Nueva York de los años 1980. Sus perros son Este ícono está inspirado en los jeroglíficos del Antiguo Egipto que representan a Anubis, la deidad egipcia mitad chacal y mitad humano.)

Pin-Up:

Mel Ramos pintor estadounidense que formó parte del Arte Pop de los años 60. Creó heroínas de cómic como Wonder Woman, Phantom Lady o Sheena). Sus chicas pin-up.

Kiraz y sus parisinas (caricaturista e ilustrador nacido en Egipto y nacionalizado francés)

Las fotos y calendarios de Playboy y Pirelli.

El fotógrafo retratista Helmut Newton:

Fotógrafo austriaco-alemán de gran prestigio en el siglo XX que destaco por retratar desnudos de mujer llenos de glamour y seducción con tacones de aguja

Michel Dweck , cineasta estadounidense y artista visual, muy conocido por su fotografía narrativa sobre la identidad y adaptación de las personas en peligro social

David Chapelle, fotógrafo y cineasta estadounidense cuya singularidad en su trabajo son los planos abiertos con mucho color y escenas frescas con estilo Pop Art

Avedon, fue el gran genio del siglo XX de la moda y del retrato con fondo blanco.

“Un retrato no es una semejanza. En el mismo instante en que una emoción o un hecho se convierte en una fotografía deja de ser un hecho para pasar a ser una opinión. En una fotografía no existe la imprecisión. Todas las fotografías son precisas. Ninguna de ellas es la verdad”

Avedon

En escultura Cécile Plaisance ha realizado 4 con resina. A destacar dos de ellas con el perro de Jeff Koons.

Cécile Plaisance aún tiene mucho que aportar en su lucha por la igualdad de la mujer y sus derechos. En una segunda parte les mostraré diferentes series de fotos realizadas con modelos en el mundo salvaje con leones, elefantes, etc.

Les recomiendo seguirla en su web Cécile Plaisance.

P.D. Toda la información y fotos es propiedad de C.Plaisance